After a five-year hiatus since their last album Humanoid, Tokio Hotel is back and better than ever with a new masterpiece titled, Kings of Suburbia. A rapid departure from the band’s carefully crafted emo-punk signature that made them a breakout sensation throughout Germany (before they even hit puberty), Kings of Suburbia kicks off like a rave from Shakespeare’s Midsummer Night’s Dream, transporting the listener through a colorful world of Los Angeles-inspired glamour, vanity, and romance.Kings of Suburbia took five years to record, and is also the first album the band produced independent of a major record label, allowing the members to let loose with an entire arsenal of electro-pop, alternative rock, and EDM. Set to tour Europe later in March, we called up the international princes of punk to discuss making their latest album and the role technology has had on contemporary music.
You guys have a tour coming up fairly soon. What’s been the process of preparing for it?
You guys have a tour coming up fairly soon. What’s been the process of preparing for it?
Bill: Actually, it takes a while. We have a big rehearsal space in Germany where we usually go – we just got a brand new one – we go there and start out by putting together a set list that makes sense and the content for the show, visually that fits what songs we want to play. All the
visual stuff comes first, and then we go in and see what we want to do with the songs, and then we arrange the songs with the band. Usually we think about which instruments each of us can play and what we can do, and then we go through the set list and really take it song to song. We would do that for four weeks, and by the end of those four weeks we start dress rehearsal with the whole crew and hit the road.
Tom: (Laughs) The only problem is that we’re really lazy as a band because sometimes on rehearsal days we’ll come in, eat, take a break, sing a song, eat, and take a break again. And then the day’s over!
How does your new album, Kings of Suburbia, differ from your previous work?
Bill: Kings of Suburbia turned out to be way more electronic than the stuff we’ve done before. We kind of took a break after we put out our last album. It turned out to be a longer break than we thought, because we were kind of burnt out and didn’t know what music we wanted to make. We had no inspiration anymore so we kind of had to step back from the career a little bit just to live life and find inspiration for new music. For a year, we didn’t really do anything, and I think that was good because for the first time we had time to produce and write and think. We had no pressure from the record company, which was great, so we really got creative and tried new things. With the time out, our personal tastes also changed and we parties a lot so there was a lot inspired by the LA nightlife and the DJ scene. We started to lay down synths and stuff like that. The turnout was way more electronic, and it was the first time we produced the entire record.
Which gave you a lot more control. What’s the difference once you have all these artistic liberties now at your disposal?
Tom: We really dived in the whole production aspect of it, from pre-production, creating the demo, to the final master. That was really the first time we did that. Once you really dive into the whole process, it takes you a while because once you’re there, you’re searching for samples, you’re creating drums, you’re always in search for the perfect sound. It’s a lot of freedom and it takes a while. In the meantime, we didn’t even have instruments because we just wanted to be on our own in the studio; we did everything. It was really great to do the whole production and decide when you want to work with people and when you don’t.
Bill: And we just took the time this time. The truth is, we never really had time because we were on the road and had to make an album in two weeks.
So the year off was spent songwriting and getting back into the groove of redefining your sound?
Bill: Exactly. We were just living life. We thought we missed out on so much because we had been on the road for so long. Tom and me were living in Europe, that’s why we moved to America… to find that freedom. In Germany, we couldn’t go out to the street because we were so locked up in our house and everything had to do with security. We were so over it and needed that change to be with people and party and go out. Personally, and music wise, it was a good move for us to move to America.
Kings of Suburbia has more of an electronic feel to it. You guys first got together in the early 2000s; how would you describe the evolution of Tokio Hotel’s sound alongside technological advances in the music industry?
Tom: First of all, when we started in the early 2000s, we couldn’t really play our instruments. (Laughs) We were like 12 years old or whatever. When we first started writing songs, we just wanted to go out and perform them. We didn’t care how bad it was, we just wanted to be on stage. It was really fun. The good thing about that is we were on stage and performing live, and that’s what we’ve kept on doing up till today. We played hundreds and thousands of concerts and really enjoyed that. Also finding the right things to transport the electronic sound through the venues isn’t always easy, but something we enjoy.
Bill: We definitely started out with simple instruments, and nowadays we’re trying so many more things. Everyone’s trying something new and even plays different instruments on stage; synths, pianos, and stuff like that.
Tom: The recording has also changed a lot. We started to record on a whole different basis on the last record we put out in 2009, Humanoid. We would have changes in the studio where we would Skype and do recordings over the Internet with our producers sitting in Germany, while we were in L.A. Weird stuff! It was crazy to us that this was possible. All the new techniques and all the new technologies out there give you way more opportunities. I can’t even remember… I think our first record, which we started recording in 2003, we were using Logic 7 or something even earlier than that. It’s crazy how far all these music programs have come.
Bill this question is for you… I’m on the Internet right now looking at this fan site devoted to you. What goes through your head when you see something like that?
Bill: What is it? I want to check it out!
It’s this Wikihow titled, “How to Become a True Bill Kaulitz fan.” It has these steps on how to be just like you, while noting that you don’t have a MySpace or Facebook. It also mentions your tattoos.
Bill: I feel like with our fans it’s crazy how intense they are, and I mean that in a good way. They are just so supportive. That we were even able to take a break as a band for four or five years and that they are still there waiting for our music– that shit’s crazy!
Tom: The ones who tattoo Kings of Suburbia on their arm and stuff like that… I feel like that’s the biggest type of success you can have, if you have people and fans like that who stick with you and like you all these years and go to your shows and buy your music. We appreciate that a lot and are super happy we have it.
Bill: I feel great about it. It can also be hard for a person sometimes, but for the band it’s great.
What’s been your favorite country to play in?
Tom: Whenever we play in South America is great. Mexico’s definitely a lot of fun.
Any specific reason?
Bill: Just because the people are going crazier there! I love that. We were just there for a standing session, and the last time we played our tour there we had to take a break because it was just out of control. Security told us to leave the stage so we had to turn the lights on and we had to leave because there were these huge hoards falling on top of each other. It was absolute craziness! They appreciate the music so much. For an artist, that type of energy is insane.
___________________________________
Después de un descanso de 5 años desde su último disco, Tokio Hotel está de vuelta y mejor que nunca con una masterpiece titulada, "Kings of Suburbia." Una salida rápida desde una firma emo-punk de la banda cuidadosamente elaborada que les convirtió en una sensación de ruptura en toda Alemania (antes de que incluso alcanzaran la pubertad), Kings of Suburbia arranca como un rugido del "Midsummer Night's Dream" de Shakespeare, transportando al oyente a través de un colorido mundo de Los Angeles - inspirado en glamour, vanidad y romance. Kings of Suburbia llevó cinco años de grabación, y también es el primer disco de la banda producido de forma independiente a una gran discográfica, permitiendo a los miembros a perderse con un entero arsenal de electro-pop, rock alternativo y EDM. Con una gira establecida en Europa para marzo, nosotros llamamos a los príncipes internacionales del punk para discutir el proceso de realización de su último disco y el papel que la tecnología ha tenido sobre la música contemporánea.
Chicos, una gira se os acerca muy pronto. ¿Cuál ha sido el proceso de preparación?
Chicos, una gira se os acerca muy pronto. ¿Cuál ha sido el proceso de preparación?
Bill: Realmente, lleva un tiempo. Tenemos un gran lugar de ensayos en Alemania al que vamos normalmente - acabamos de conseguir uno nuevo - vamos allí y empezamos organizando una lista de canciones entre todos juntos que tenga sentido y el contenido para el show, visualmente que encaje con las canciones que queremos tocar. Hacemos primero todo lo visual, y entonces nos encerramos y vemos lo que queremos hacer con las canciones, y entonces organizamos las canciones con la banda. Normalmente pensamos sobre qué instrumentos sabe tocar cada uno de nosotros y lo que podemos hacer, y entonces vamos a través de la lista de las canciones y lo hacemos canción por canción. Haríamos eso durante unas cuatro semanas, y al final de esas cuatro semanas empezamos los ensayos de vestuario con todo el equipo y nos lanzamos a la carretera.
Tom: (Risas) El único problema es que somos muy vagos como banda porque algunas veces en los días de ensayos nosotros entramos, comemos, nos tomamos un descanso, cantamos una canción, comemos y tomamos otro descanso. ¡Y entonces el día se ha terminado!
¿Cuánto difiere "Kings of Suburbia" de vuestros trabajos previos?
Bill: Kings of Suburbia se convirtió en lo más electrónico de todas las cosas que hemos hecho hasta ahora. Nos tomamos un descanso después de publicar nuestro último disco. Se convirtió en un descanso más largo de lo que pensábamos, porque estábamos quemados y no sabíamos que música queríamos hacer. Ya no teníamos inspiración asi que tuvimos que dar un paso atrás en nuestra carrera simplemente para vivir la vida y encontrar inspiración para nueva música. Durante un año no hicimos prácticamente nada, y creo que fue bueno porque por primera vez tuvimos tiempo para producir y escribir y pensar. No tuvimos presión por parte de la compañía discográfica, lo que resultó fantástico, asi que fuimos muy creativos e intentamos nuevas cosas. Con el tiempo fuera de casa, nuestros gustos personales también cambiaron y festejamos mucho asi que la mayor parte fue inspirada por la vida nocturna de LA y la escena DJ. Empezamos a introducir sintetizadores y cosas así. El resultado fue bastante más electrónico, y fue la primera vez que producimos el disco entero.
Lo que os dio mucho más control. ¿Cuál es la diferencia una vez que tenéis ahora todas esas libertades artísticas a vuestra disposición?
Tom: Realmente nos sumergimos en todo el aspecto de la producción, desde la pre-producción creando los demos, hasta la presentación final. Esa fue realmente la primera vez que hicimos eso. Una vez que te sumerges en todo el proceso, te lleva un tiempo porque una vez que estás allí, estás buscando muestras, estás creando batería, siempre estás buscando el sonido perfecto. Es mucha libertad y lleva un tiempo. Mientras tanto, ni siquiera teníamos instrumentos porque simplemente queríamos estar a nuestro aire en el estudio; hicimos todo. Fue realmente fantástico hacer toda la producción y decidir cuando quieres trabajar con la gente y cuando no.
Bill: Y simplemente nos tomamos nuestro tiempo esta vez. La verdad es que, nunca tuvimos tiempo porque estuvimos en la carretera y teníamos que hacer un disco en dos semanas.
¿Asi que el año de descanso os lo pasasteis escribiendo canciones y regresando a vuestra cueva para redefinir vuestro sonido?
Bill: Exactamente. Simplemente estuvimos viviendo la vida. Creemos que nos perdimos demasiado porque estuvimos en la carretera durante mucho tiempo. Tom y yo estuvimos viviendo en Europa, es por eso que nos mudamos a America....para encontrar esa libertad. En Alemania, no podíamos salir a la calle porque estábamos muy encerrados en nuestra casa y teníamos que hacer todo con seguridad. Estábamos muy cansados de eso y necesitábamos ese cambio para estar con gente, festejar y salir. Personalmente, y de manera sabia musicalmente hablando, fue un buen cambio para nosotros mudarnos a América.
Kings of Suburbia tiene un sentimiento más electrónico. Vosotros os reunisteis por primera vez en la década del 2000; ¿cómo describiríais la evolución del sonido de Tokio Hotel junto con los avances tecnológicos en la industria de la música?
Tom: Al principio de todo, cuando empezamos a principios del 2000, realmente no sabíamos tocar nuestros instrumentos. (Risas) Teníamos unos 12 años o algo así. La primera vez que empezamos a escribir canciones, simplemente queríamos salir y actuar. No nos importaba lo malas que eran, simplemente queríamos estar en el escenario. Fue muy divertido. Lo bueno de todo eso es que estábamos en el escenario y actuábamos en directo, y eso es lo que hemos seguido haciendo hasta hoy. Tocamos cientos y miles de conciertos y realmente lo disfrutamos. También encontrar las cosas correctas para transportar el sonido electrónico a través de los lugares de encuentro no es siempre fácil, pero es algo que disfrutamos.
Bill: Definitivamente empezamos con instrumentos simples, y hoy en día probamos muchas más cosas. Todo el mundo está probando cosas nuevas e incluso toca instrumentos diferentes en el escenario; sintetizadores, pianos y cosas así.
Tom: La grabación también ha cambiado mucho. Empezamos a grabar de una manera totalmente diferente a la que utilizamos con nuestro último disco que salió el 2009, Humanoid. Tendríamos cambios en el estudio donde utilizaríamos Skype y haríamos grabaciones a través de Internet con nuestros productores sentados en Alemania, mientras que nosotros estábamos en LA. ¡Cosas raras! Para nosotros fue una locura que fuese posible. Todas las nuevas técnicas y todas las nuevas tecnologías te dan muchas más oportunidades. No puedo ni recordarlo...Creo que con nuestro primer disco, el cual empezamos a grabarlo en 2003, utilizamos Logic 7 o algo incluso más antiguo. Es una locura lo lejos que han llegado todos estos programas de música.
Bill, esta pregunta es para ti...Estoy en Internet ahora mismo mirando este sitio de fans que son devotos tuyos. ¿Qué se te pasa por la cabeza cuando ves algo como eso?
Bill: ¿Qué es eso? ¡Quiero echarle un vistazo!
Se titula Wikihow, "Cómo convertirse en un verdadero fan de Bill Kaulitz." Tiene ciertos pasos para cómo llegar a convertirse en ti, como que no tienes ni MySpace o Facebook. También se mencionan tus tatuajes.
Bill: Siento como que es una locura con nuestros fans lo intensos que son, y lo digo de una buena manera. Simplemente nos apoyan muchísimo. Incluso fuimos capaces de tomarnos un descanso como banda durante cuatro o cinco años y todavía están esperando por nuestra música - ¡esta mierda es una locura!
Tom: Aquellos que se tatuaron Kings of Suburbia en el brazo y cosas como esa...Siento como que es el tipo de éxito más grande que puedes tener, si tienes gente y fans así que se quedan contigo y como tú todos estos años y van a tus conciertos y compran tu música. Lo apreciamos mucho y estamos muy felices de tenerlo.
Bill: Yo me siento genial sobre ello. A veces también puede ser difícil para una persona, pero para la banda es fantástico.
¿Cuál ha sido vuestro país favorito en los que habéis actuado?
Tom: Cualquiera de las veces que actuamos en Sudamérica es fantástica. Definitivamente nos lo pasamos genial en México.
¿Alguna razón en especial?
Bill: ¡Simplemente porque la gente allí se vuelve loca! A mi eso me encanta. Solo estuvimos alli para una sesión y la última vez que llevamos alli nuestra gira tuvimos que tomar un descanso porque se fue fuera de control. La seguridad nos dijo que abandonásemos el escenario asi que tuvimos que encender las luces y nos fuimos porque había enormes avalanchas cayéndose unas encima de las otras. ¡Fue una absoluta locura! Aprecian mucho la música. Para un artista, ese tipo de energía es una locura.
Traducido al español por @TOKIO HOTEL ALIENS SPAIN
No hay comentarios:
Publicar un comentario